JAG RINGER MINA BRÖDER- Av Jonas Hassen Khemiri

mina brödbild
Regi: Farnaz Arbabi
I rollerna: Shelby Niavarani, Bahador Foladi, Shima Niavarani, Marall Nasiri

Klarascenen på Stockholms stadsteater spelar i höst ”Jag ringer mina bröder” efter en krönika av Jonas Hassen Khemiri. Denna krönika blev även en bok och kom till efter bilbomben i Stockholms city. Det är en tankeväckande föreställning om hur allting förändrades för Amor (Shelby Niavarani) efter denna händelse. Huvudpersonen brottas med skuldkänslor och blir smått paranoisk av det skedda. Det är en angelägen pjäs som som tar ställning för människor i underläge som dessvärre är alltför aktuell. Föreställningen förmedlar mycket starka känslor och den framförs på ett mycket realistiskt sätt. Ingen kan undgå att beröras och anknytningen till verkligheten känns påtaglig.Det är en mycket stark föreställning som framförs med ett stort engagemang av skådespelarna. Föreställningen rekommenderas å det varmaste.

Annonser

MEFISTO REMIXED- En modern Faust

mefistoManus och regi:Kia Berglund

I rollen: Tobias Hjelm

Teater Giljotin har satt upp en föreställning den här hösten,om en frustrerad skådespelare som gör allt för att nå erkännande. Han går så långt att han börjar underhandla med djävulen själv. Temat känns igen från den klassiska historien om doktor Faust som säljer sin själ till djävulen för att lära känna livets innersta hemligheter. Den här historien kan också ses som en metafor över det moderna samhället där pengar är det som styr allting. Föreställningen ställer i förlängningen frågan om det finns någon plats för sådana företeelser som kultur och kärlek. Tobias Hjelm gestaltar rollerna som skådespelaren och djävulen på ett nästan gastkramande sätt. Scenografin utgörs av en loge i ett mörkt rum som lyses upp av en röd matta. Detta förstärker växlingarna mellan skådespelarens värld och underjorden. Det smälter samman till en spännande historia som samtidigt är en nästan ruggig beskrivning av det moderna samhället. Tobias Hjelm ikläder sig de båda rollerna på ett mycket övertygande sätt och får pjäsen att kännas ända in i själen. Det är på många sätt en mycket sevärd föreställning.

LADY DAY- En gripande föreställning om Billie Holiday på Teater Giljotin

LadyDay
Lady Day

Medverkande:
Petra Kvist
Ann Blom piano
Patrik Boman kontrabas
Lady Day är en gripande föreställning om den legendariska sångerskan Billie Holiday (Eleanor Fagan Gogh). Hon föddes 1915 i Baltimore och blev en legend som jazzsångerska. Hennes liv kantades av missbruk, destruktiva förhållanden  och ett rasistiskt samhälle. Men som artist var hon älskad och hennes musik var banbrytande. Föreställningen på Teater Giljotin som haft premiär den 28 oktober och spelas tom 12 november är en gripande berättelse i ord och musik om denna sångerskas liv. Petra Kvist gestaltar Billie Holiday på ett mycket gripande sätt, samtidigt som hon framför ett flertal av hennes sånger. Det är ett känslomässigt och vackert porträtt av en av 1900-talets mest framträdande gestalter inom jazzen.

WOYZECK- En brutal föreställning om förtvivlan av Georg Büchner

woyzeck2

Woyzeck

Dramaten uppmärksammade 200-års dagen av den tyske dramatikern Georg Büchners födelse den 17 oktober 1813, genom  att sätta upp hans kända verk Woyzeck. Det är en på många sätt märklig pjäs som handlar om en soldat som hunsas av sina befäl och utsätts för medicinska experiment. Han krossas totalt när hustrun är otrogen. Denna människa som förlorar allt utvecklas efter hand till en mördare. Den är här föreställningen är en brutal skildring av hur en individ kan krossas totalt . Dramatens uppsättning är fantastisk ifråga om regi, skådespeleri och scenografi.Man kan inte bli oberörd av det här stycket som sätter sig kvar i själen långt efteråt. Büchner avled redan 1837.

HJÄRTDJUR efter en roman av Hertha Müller på Stockholms stadsteater

muller
Hertha Müller

Hertha Müller fick nobelpriset i litteratur 2009. På Stadsteaterns scen spelas ”Hjärtdjur” efter hennes roman med samma namn. Premiär den 18 oktober.
Hjärtdjur är en monolog som regisserats och spelas av skådespelaren Lena Carlsson. Detta är en skildring av människans liv och förmåga att uthärda under förtryck. Förebild för är författarinnans uppväxt i Rumänien under diktaturen. Monologen  är ett starkt återgivande av känslor och upplevelser hos några ungdomar som växte upp i detta totalitära system. I bakgrunden får åskådaren se glimtar av bilder från det dåvarande Rumänien på en stor skärm. Lena Carlsson tolkar texterna med stor inlevelse och lyckas, trots att hon är ensam på scenen återskapa människornas rädsla och utsatthet under den hårda regimen. Det är en mycket stark föreställning som framförs på ett  övertygande sätt i denna monolog. Föreställningen ger en tankeställare om hur livet kan te sig för människor som lever under så svåra omständigheter.